Crítica | Duna: Parte Dois - Denis Villeneuve entregou um filme que dificilmente será rivalizado em qualidade nesse ano. Sua ambição era grande, mas, caramba, ele conseguiu.

Divulgação | Warner Bros. Pictures

Título	Dune: Part Two (Título original)
Ano produção	2022
Dirigido por	Denis Villeneuve
Estreia	29 de fevereiro de 2024 (Brasil)
Duração	166 Minutos
Classificação	14 - Não recomendado para menores de 14 anos
Gênero	Ficção Científica - Ação - Drama
País de Origem	Estados Unidos

Sinopse

Paul Atreides se une a Chani e aos Fremen enquanto busca vingança contra os conspiradores que destruíram sua família. Enfrentando uma escolha entre o amor de sua vida e o destino do universo, ele deve evitar um futuro terrível que só ele pode prever.

• Por Alisson Santos

• Avaliação - 10/10

Como alguém que achou o primeiro capítulo tecnicamente brilhante, mas narrativamente um tanto frio, minha expectativa era alta por uma sequência que pudesse começar a funcionar após a estrutura robusta estabelecida no antecessor. Isso é exatamente o que você encontrará em Duna: Parte Dois; um grande espetáculo cinematográfico! O desfecho perfeito do seu antecessor, e os dois juntos funcionam como uma virada de jogo para o gênero de ficção científica. Uma experiência visceral quase avassaladora meticulosamente elaborada por um homem cujo amor pelo material de origem escorre de cada quadro. 

Se você não voltou a assistir Duna desde 2021, pode ser sensato assistir novamente ao filme ou a um daqueles vídeos de recapitulação do YouTube. Denis Villeneuve espera que seu público conheça bem a história do primeiro filme, dispensando a necessidade de resumos ou reintroduções. A continuação começa logo após os eventos da primeira parte, com Paul Atreides (Timothée Chalamet) relativamente aceito como um dos Fremen, depois de escapar do massacre de sua Casa pelos brutais Harkonnen e os Sardaukar do Imperador, Paul busca vingança apesar dos conselhos de sua mãe grávida, Lady Jessica (Rebecca Ferguson), que alerta seu filho que vingança era algo em que seu pai nunca acreditou.

Embora a guerreira Chani (Zendaya) e alguns de seus companheiros tenham dúvidas, muitos entre os Fremen acreditam que Paul seja uma figura messiânica profética conhecida como Lisan al-Gaib, aquele destinado a trazer a prosperidade de volta a Arrakis, especialmente seu líder Stilgar (Javier Bardem), que tem uma fé inabalável. Apesar da insistência de sua mãe de que Stilgar está correto, Paul se recusa a aceitar o título, especialmente porque é atormentado por visões induzidas pela especiaria que mostram um futuro potencial onde seu destino messiânico leva a morte e destruição indescritíveis.

Enquanto isso, o Barão Vladimir Harkonnen (Stellan Skarsgård) está ficando frustrado com as tentativas fracassadas de seu sobrinho Glossu Rabban (Dave Bautista) de exterminar os Fremen e coloca seu sobrinho sociopata mais jovem, Feyd-Rautha (Austin Butler) como o novo homem no comando. Enquanto Paul luta contra seu destino e o Imperador Shaddam Corrino IV (Christopher Walken) e filha, a princesa Irulan (Florence Pugh) nefastamente puxam as cordas ao fundo, uma guerra entre o exército Harkonnen e os Fremen acena e o próprio destino de Arrakis.

Divulgação | Warner Bros. Pictures

Com o benefício de um capítulo anterior, Duna: Parte Dois se move em um ritmo alucinante nunca visto em seu antecessor. Desde a cena de abertura, somos levados de ao mundo expansivo de Frank Herbert, como sugere o resumo da trama acima, há muitas partes soltas aqui (eu nem mergulhei nas narrativas separadas de Lady Jessica, Chani, Irulan e as Bene Gesserit), mas Villeneuve é um mestre do controle que mantém tudo rodando perfeitamente.

O roteiro de Denis Villeneuve com Jon Spaihts, explora com sucesso a rivalidade intergeracional e as maquinações políticas que estão no cerne desta saga. Agora é óbvio que é por isso que Villeneuve gastou tanto tempo no desenvolvimento de personagens e na construção de bases narrativas no primeiro filme. Isso realmente torna tudo muito mais rico na sequência. Ele está igualmente empenhado em se aprofundar em seus personagens, particularmente como o desejo de vingança de Paul e a batalha moral entre sua cabeça e seu coração tornam seus julgamentos imprevisíveis e às vezes até perturbadores. Com Stilgar e Lady Jessica influenciando sua mente com profecias messiânicas, é uma meditação bastante mordaz sobre o poder inebriante da influência religiosa e os perigos que tal dogma pode trazer. Denis Villeneuve está abordando alguns temas bastante polêmicos, mas tem a confiança e a inteligência para fazer funcionar. Ele não é o primeiro cineasta a focar um filme em um líder relutante que caminha rumo ao precipício da grandeza ou do fracasso. Mas Paul sente algo completamente novo devido à sua genuína turbulência ao peso de tomar decisões importantes e aceitar um destino que as visões lhe dizem que está destinado ao fracasso.

No centro de tudo está Timothée Chalamet com mais uma atuação que prova por que ele pode ser a próxima grande estrela de Hollywood. Chalamet habilmente apresenta Paul como uma contradição de termos. Ele é forte e vulnerável, inteligente e ignorante, inspirador e frustrante. Em outras palavras, ele é um herói imperfeito e alguém cujo arco narrativo é genuinamente fascinante de assistir. Há uma escuridão na atuação de Chalamet que não estava presente no primeiro filme, oferecendo ao talentoso ator a chance de dançar com luz e sombra para criar algo tão diferente de seu trabalho na primeira parte.

Depois de uma aparição relativamente breve no antecessor, Zendaya é sem dúvida a coprotagonista. Chani deseja desesperadamente acreditar no bem que vê em Paul, mas tem medo do que um messias significaria para seu povo e de como seu romance crescente com seu suposto salvador está atrapalhando seu julgamento. Nas mãos de Zendaya, Chani não é uma donzela em perigo. Ela é o verdadeiro coração deste filme e seu arco é tão cativante quanto o de Paul.

Divulgação | Warner Bros. Pictures

Embora a novata Florence Pugh seja bastante subutilizada (sua hora de brilhar chegará em 'O Messias de Duna'), Austin Butler é brilhante com um dos vilões mais ameaçadores, intimidadores e cruéis dos últimos anos. A alma sombria e a total falta de humanidade no centro da atuação de Butler, torna Feyd-Rautha tão poderosamente aterrorizante em literalmente todas as cenas das quais ele faz parte. 

Tudo bem, e agora vamos aos aspectos técnicos deste colosso. Isso é tão grandioso e ambicioso quanto pode ser. A escala é inimaginável. Se você achou que o primeiro filme era grande, aqui tudo é maior. É um clichê terrível de alguns críticos, mas precisa ser dito; você precisa assistir esse filme na melhor tela possível. Das intensas sequências de batalha às cenas de montaria dos vermes que induzem à ansiedade e um segmento monocromático absolutamente deslumbrante, com fogos de artifício no estilo teste de Rorschach no planeta natal dos Harkonnen, Giedi Prime, cada momento irrompe da tela para atacar seus olhos e ouvidos da melhor maneira possível.

Em meio aos efeitos visuais impecáveis, você encontra uma fotografia espetacular de Greig Fraser, outra trilha sonora estrondosa de Hans Zimmer que se sustenta por conta própria e não apenas repete preguiçosamente a trilha sonora do primeiro filme, a montagem nítida de Joe Walker, o trabalho de som impressionante e os impecáveis figurinos e design de produção de Jacqueline West e Patrice Vermette, respectivamente. Chamar Duna: Parte Dois de obra-prima técnica é um eufemismo. E não deveria surpreender ninguém se conseguir os mesmos seis (ou mais) Oscars que levou para casa em 2021.

Denis Villeneuve entregou um filme que dificilmente será rivalizado em qualidade nesse ano. Sua ambição era grande, mas, caramba, ele conseguiu. Duna: Parte Dois é igualmente impressionante em sua introspecção sobre destino, religião e política. Isso vira completamente a jornada do herói atípico de cabeça para baixo e subverte as expectativas de maneiras que você não imagina.

Duna: Parte Dois estreia dia 29 de fevereiro nos cinemas nacionais.